低音大管：管弦樂隊的特點和作用

許多人都熟悉這種樂器作為雙巴鬆管。事實上，低音大管是巴鬆管的放大版，但聲音較低。演奏技巧非常相似。掌握了巴鬆管的音樂家也可以演奏低音管。這種樂器的歷史很有趣，因為多年來它被低估了。

用木頭製成的樂器屬於管樂器類。 該樂器由柏林的工匠漢斯·施賴伯於 1620 年首次製造。 他發明了一種樂器，它的聲音比通常的巴鬆管低一個八度。以前也有人嘗試過獲得這樣的工具，但不能說是成功的。

後來，其他大師也嘗試實現低音管樂器。 主要困難是選擇合適的木材，而額外的問題創造了一些設計特徵。 木製陣列應該是這樣的，它可以在該部分鑽一個相當大的孔。樂器上的琴鍵不能以音樂家使用它們不會有困難的方式排列。這些問題與低音大管的尺寸直接相關。

Schreiber 的樂器並沒有得到普及和世界範圍的認可，因為它的尺寸大且調音不夠乾淨，因此在製造技術上有很大的困難。在德國最常使用。 在法國、比利時和英國，低音大管被澳大利亞製造的簧片金屬低音提琴所取代。 這種樂器與低音大管非常相似，但聲音更差。旋律的純淨几乎是不可能達到的。

法國後來放棄了蘆葦低音提琴，轉而使用低音提琴沙裡管。 今天有時會使用這種樂器來代替低音大管。然而，沙裡管也有一個嚴重的缺點：它的聲音太強大、多汁且密集。在管弦樂隊中，這並不總是可以接受的。

到 19 世紀末，德國人仍然設法製造出高質量的樂器。 一個世紀後，它被 W. Hackel 改進。現在儀表管的口徑變窄了，但長度增加了。閥門機制複製了巴鬆管中使用的版本。

甚至後來，各種低音大管的設計也出現了。英法模型在短管中具有寬孔。值得注意的是，這種類型最初是在德國開發的。因此，英法低音大管聽起來很粗糙，體積大，靈活性差。 正是後一種因素導致法國人對這種管樂器態度惡劣。

低音大管的音符寫在比實際聲音高一個八度的低音譜號上。以同樣的方式，他們為演奏低音提琴寫筆記。有人嘗試引入克勞德·德彪西（Claude Debussy）制定的其他錄音規則。

一些西方經典一直忠實於低音大管。其中有海頓和貝多芬。但理查德瓦格納總是可以不用這種可疑的樂器。 M. Glinka 只在歌劇《魯斯蘭》和《柳德米拉》中使用了次巴鬆管。

低音大管悠久而豐富的歷史使該樂器特別有趣和有吸引力。 他沒有得到認可，僅僅是因為工匠們找不到最好的製作方法。在一些作品中，低音大管可以用另一種樂器代替，音樂會導演利用了這個機會。然而，今天情況有所改善：雙巴鬆管現在已成為管弦樂隊中成熟的樂器。

這種木管樂器是一種改良的巴鬆管，具有更大的設計，因此聽起來要低得多。影響音色和音響系統的是尺寸的差異。 低音巴鬆管的大小是標準巴鬆管的兩倍。

該樂器的舌頭尺寸為 6.5-7.5 厘米，內部裝有大刀片，借助這些刀片可以捕捉到較低音域的振動。低音大管的製作方式使得聲音位於次低音八度音域中。低音提琴和大號也發聲。

現代的俄羅斯次巴鬆管可以有一個由木頭製成的直鐘或一個由金屬製成的彎曲鐘。 樂器的聲音取決於管道的材料和類型。

低音大管的大規模生產是在不久前開始的。自 2013 年以來，有幾家公司一直在製造和銷售它們。 其中有這樣的製造商：

• 門尼格-阿德勒；
• 阿瑪蒂；
• 穆斯曼；
• 赫克爾。

在巴鬆管市場上還有一家德國公司 Püchner。

在很長一段時間裡，低音管對管弦樂隊來說更像是一個障礙，而不是它的成員。 笨重的儀器很粗糙，沒有吸引力。 聲音總是延遲一些，所以音樂家們不喜歡低音管。大多數作曲家都試圖在他們的作品中不使用它。

該樂器用於銅管樂隊。 器樂作品分為幾種類型：小型，中型和大型。雙巴鬆管出現在後一個品種中，以增強巴鬆管並將巴鬆管音階擴展到較低的音域。此外，該樂器還可用於大型混合管弦樂隊。